Tengo un bló

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Tmeo, la mejor revista de humor

sábado, 31 de diciembre de 2011

Husemos el casteyano, capítulo XIX: O yamamos ha la jrúa.

Ayer en en centro de Manresa había este cartel por duplicado, además.




Y que paséis una buena noche, cuidadico con los excesos y que el 2012 no os maltrate.

martes, 27 de diciembre de 2011

Lo que da de sí tres días

Cinco horas en el Alvia con retraso. La primera vez que un empleado de la RENFE (O Adif, tanto da) nos dice que reclamemos el importe. Cuando pasan de los 20 minutos de retraso puede hacerse. Mi hermano menor, que cuando llegara a la altura de Tolosa, le avisara. Yo no veía un pimiento por la ventanilla porque encima llovía, pero pude adivinar Billabona, así que llegamos a la par, yo en el tren y él en su coche a recogerme.

Al día siguiente, que bajé a la Brecha (Mercado que conserva el nombre dado por el que se agujereó la muralla y se pudo invadir la ciudad en la guerra napoleónica) y mientras  compraba un queso de Idiazábal por encargo a un médico dietista que impone su dictadura de acelgas sobre sus pacientes (Consejos vendo...) me empezó a llamar por teléfono media agenda. Al salir de la pastelería de comprar una pantxineta (Tarta hojaldrada con crema pastelera y almendra picada por encima) para Tx, que estaba trabajando en la biblioteca de mi barrio, me encontré con una amiga del súper (Abrazos y risas) y tres pasos más allá a su hermana, más abrazos y más risas. Al salir de la biblioteca me encuentro echando un cigarro a la rubia peligrosa con un moño a lo Marge Simpson cubierto con celofán, más abrazos y más risas. Los chavales de mi barrio pertrechados de panderetas pidiendo el aguinaldo, cosa que ya comenté alguna vez. Mi padre con fiebre, pasando de ir de cena a casa de sus hermanas. Normal.

Comida de navidad tranquila con mi tío el jesuíta bastante tranquilo. Con lo bien que me caía de niña, cuantos más años hacía más mal rollo me da, si es que los jesuítas dan miedo. Vueltecica por Donostia para ver que el Belén de la plaza Gipuzkoa ha mejorado su nivel y que sorprendentemente aún no han robado las coronas de los reyes ni los cascos ni espadas de los romanos, que hacia el día 21, que es un día alcoholizante, la gente que está bastante perjudicada por el alcohol y el colesterol (txistorra) hace barrabasadas.


Plaza de la Konsti, Donostia.


Y vuelta al alvia. Me toca un chino al lado que habla castellano de maravilla. (Es profe en Nueva Zelanda) y está de vacaciones. No aguanta a los chinos, es de Hong Kong y conoce España de arriba a abajo, sobre todo la gastronomía. Me habla un rato de paellas, fabadas, callos a la madrileña, natillas, flanes. Me pregunta como se hacen las natillas y como se hace el caramelo del flan. ¡Pero si sabe más que yo!

Por fin estoy en casa. Bendita rutina.

viernes, 23 de diciembre de 2011

Felicitación navideña

Me voy pa casita en plan vetusto anuncio de turrones de todos conocido. Como son días en los que se ve a la familia, cosa que suele ser grato, salvo excepciones contadas, que disfrutéis el momento.



Y un villancico llamado Belenen sortu zaigu Jainkoa (En Belén ha nacido Diós)

Belenen sortu zaigu Jainkoa
arratseko gauerdian.
Hotzez dardaraz dago gaisoa,
lasto pixkaren gainean.
Bero ahalez bero dezagun,
apa emanez musuan.


Ainitz maite dut nik nere ama
ni sortu ninduelako.
Baina haurrari maiteago dut,
nigatik jaio delako,
ta gero gurutzean  odola
isuriko duelako.

En Belén nos ha nacido Dios
en medio de la noche.
El pobre está temblando de frío
encima de un poco de paja.
Démosle nuestro calor,
al besarle.

Amo a mi madre muchísimo,
porque me dió la vida.
Pero al niño lo amo más aún,
porque nació para mí,
y luego, en la cruz,
derramó su sangre.

miércoles, 21 de diciembre de 2011

¿Qué espíritu de la navidad?

A pesar de que tenemos la navidad desvirtuada y que los americanos se empeñan en hablarnos de un "espíritu de la navidad" que nunca es relacionado con el nacimiento de Jesús, sino con la caricatura vestida de rojo de la tradición holandesa de lo que fue un día San Nicolás de Bari, que nunca dejó de vivir en su Turquía natal, a pesar de su apellido italianizado, y de que son los chinos quienes nos aderezan con arbolicos, belenes, lucecicas y todo tipo de cachivaches decorativos, cuando ellos pertenecen a culturas que nunca han necesitado de Cristos, y a pesar de que confundimos la fiesta religiosa con pasarnos el día en los centros comerciales rompiéndonos la cabeza para ver qué leches compramos a la familia, es una época del año única.


Tres razas, tres reyes (Chúpate esa, Marco Polo)

En miles de idiomas se utiliza el vocablo navidad, que significa "natalicio", y es que la iglesia siempre ha sido bien lista, que colocó el nacimiento de Jesús en el momento del solsticio de invierno, cuando el sol vuelve a la vida, como si dijéramos, y comienza a brillar cada vez más tiempo. Son listos los padres de la iglesia, que fundieron las costumbres paganas a las suyas. Nadie sabe cuándo nació Jesús, pero ya nos han colgado que el 25 de diciembre (fum, fum, fum)

Los vascos son -o eran- católicos hasta el tuétano, pero a la navidad la siguen llamando como se hacía mucho antes: Eguberria, lo cual significa "sol nuevo" (Egu, sol. Berria, nuevo)El sol empieza a durar más tiempo calentando esta zona del planeta. ¡Ese es el misterio de la navidad a la postre!

martes, 20 de diciembre de 2011

Pasajes de la Biblia: Hoy, Moisés guía de viaje

En el capítulo anterior habíamos dejado a Moisés en pleno espectáculo musical a la orilla del mar Rojo celebrando con himnos y bailes la masacre del ejército egipcio perseguidor. Después de la función, Moisés y todo su pueblo comienzan su peregrinaje por el desierto del Sinaí.

La biblia dice que tardaron 40 años en llegar a la tierra prometida. Haciendo un cálculo, y suponiendo que sean 1000 kilómetros de distancia, debieron dar vueltas en círculo por el desierto hasta marearse, porque salen a 25 kilómetros al año, y vale que no tenían ni gps ni guías michelín ni teléfonos de información y turismo, pero es demasiado exagerado.


Tanto andar, tanto andar, me voy a sentar un ratico.

Resumiré al máximo, porque Moisés ocupa todo el éxodo y gran parte del levítico, números y deuteronomio, como cantaban Toot the Maytals: Los siete libros de Moisés:



La gente, habiendo acabado sus provisiones, tenía más hambre que una manada de lobos, así que Moisés pide a Jehová que provea, y él les manda cada día el Maná llovido del cielo, que eran una especie de bolicas con sabor a trigo, pero yo me las imagino como los dónuts aquellos que se te venán a anillar al índice cuando lo alzabas como en el anuncio.


 Idea de lo que era el maná.

También el nombre no hace sino recordarme a la cancioncica famosa de los teleñecos, aunque sé que hay una bloguera a la que esta canción le sugiere más tener un día espeso mental. (Dedicado a ti):



Imaginaos a la gente perdida por el desierto, con una dieta inamovible, harta de todo, esperando que Josué el explorador/mercenario (Yossssuaaaa, para los amigos) vuelva de liquidar a los pueblos que viven por las inmediaciones a los que no les gustan los turistas. La gente, aburrida, se busca su religión. Algunos tienen un becerro de oro y se dedican a adorarlo (Dioses paganos) Y Jehová, que es muy celoso, va donde Moisés y le hace subirse al Sinaí para dictarle los diez mandamientos que se han de cumplir para vivir con orden. La legislación tipifica lo que se debe y no se debe hacer, pero que quede claro, el primer mandamiento es amarás Dios sobre todas las cosas. ¡Vengahombreya becerros de oro!.

Por si a alguien le interesa, los mandamientos pasados por el tamiz cristiano.

  1. Amarás a Dios sobre todas las cosas. (Suena a himno alemán: Alemania por encima de todo)
  2. No tomarás el nombre de Dios en vano.....¿Ni en vena?
  3. Santificarás las fiestas. (Oh, yeah, y que haya más)
  4. Honrarás a tu padre y a tu madre.
  5. No matarás. (Sólo quizá, en nombre de Dios)
  6. No fornicarás. (El mandamiento favorito de los curas confesores)
  7. No robarás. (Excepto si eres concejal de urbanismo)
  8. No dirás falsos testimonios ni mentirás. (Ponme unas risas aquí...)
  9. No consentirás pensamientos ni deseos impuros. (¿A que es difícil?)
  10. No codiciarás los bienes ajenos. (Envidia, pura envidia)

Los diez mandamientos se guardan en un cajón especial: El arca de la alianza, que es lo que encontraba Indiana Jones en su primera peli. Y la intención es dejarlos en la tierra prometida, donde se edificará un templo.

Años después, cuando llegan al lugar donde Jehová les ha enviado, sin brújula, se encuentran que es un lugar habitado (¡Qué sorpresa, igual que ahora!) y Moisés envía a una expedición. Para no montar malos rollos, Moisés prohibe que los guerreros entren en aquellas tierras, para no liarla, así que él tampoco puede entrar a vivir allá, y ha de quedar a las puertas. Así que Josué toma el mando del pueblo y cruzan el río Jordán.

Moisés es el personaje del antíguo testamento que más páginas ocupa. Es un poco denso, el tipo. Para acabar el capítulo, os dejo un sketch en el que Moisés baja del Sinaí y el pueblo toma los números de las tablas, como si fueran números de platos combinados.



Lo último que dice Moisés es: "Y a ver qué pedís, que hoy es viernes y hay que hacer vigilia". Jaaaaajajaja.

domingo, 18 de diciembre de 2011

Christma navideño

Años ha se solían enviar felicitaciones navideñas a domicilio por correo tradicional. Una cosa así:

jueves, 15 de diciembre de 2011

Max Linder, el ídolo olvidado

Hubo una vez, en la Francia que había inventado hacía nada el cine, un actor, un cómico, un artista admirado por miles de personas. Una de las pirmeras estrellas del cine: Max Linder.

Maximilien Gabriel Leuvielle nació en diciembre de 1883 en la Gironda francesa, cerquita de Burdeos, zona vitivinícola. Tanto que su familia se dedicaba a producir vinos, aunque según algunas referencias, como el wikipedia, digan que su familia era de orígen hebreo, otras, en cambio, hablan de un orígen cristiano-católico, lo cual no importa para el personaje porque se dedicó al teatro, music-hall y cine, y no a la religión.

Linder era un tipo que gustaba mucho a las féminas de la época. De figura esbelta, atlético, con el bigotillo que lucían los mozos hace cien años. Sus aventuras en el celuloide hacían que fuera adorado como un dios del Olimpo. En 1905 mientras se pasaban imágenes a ritmo de pianola, Linder era el héroe que todos veían. Pierre Étaix, colaborador de Jacques Tatí, cuenta en una entrevista sobre la época que nos ocupa que Max Linder buscaba innovación y efecto. Relata que en famoso Olympia de París, al empezar una función, un presentador se excusaba porque Linder no había llegado al lugar, acto seguido, sonaba un teléfono, la pantalla del Olympia se iluminaba y salía la imagen de Linder con el teléfono pegado a boca y oreja  con ambas manos(Era un modelo antíguo), cuelga y sale de la casa corriendo, haciendo mil acrobacias y jugándose el tipo para llegar a su cita con el público del teatro. Monta en un globo que aterriza sobre el tejado del teatro, se cuela por la chimenea y aparece en vivo sobe el escenario. Un golpe de efecto espectacular para la época. La gente que asistía al Olmpia irradiaba sorpresa y admiración. Efectos magistrales -de entonces- como estos lo convertían en un ídolo, aunque cada vez tiraba más hacia el celuloide.
Max Linder con el uniforme de trabajo.

Llegó a rodar en Barcelona hacia 1912 y para ello congregó a 10.000 personas en la plaza de toros. El film se iba a titular "Max, toreador", que ya se sabe que los franceses, Bizet lo sabe, a los toreros los llaman toreadores. Para rodar, Linder contrató una corrida de toros de verdad, y salió vestido de luces al albero (La imagen de Linder vestido de torero es la que recuerdo de toda mi vida). En aquella época no se tenía cuidado del protagonista ni había especialistas. Linder toreaba, como Cantinflas, aunque fueran vaquillas. Linder no dejaba de rodar sus aventuras de dandy alocado.

 Max, toreador, de brindis en Barcelona.

Su éxito fue inmediato en los cinematógrafos de medio mundo. Charles Chaplin llegó a decir que era su discípulo.Pero no todo fue tan fácil en una carrera de artista adorado, pronto Linder se ve envuelto en un efecto mariposa. Si una mariposa en Sarajevo bate sus alas cercana a un atentado con bomba, se monta la primera guerra mundial.

Linder es llamado a filas a defender la línea Maginot y fue intoxicado de lo lindo con gas mostaza. Ya se sabe la maldita manía de los que inventan las guerras de probar agentes químicos que destrozan las vidas de los enemigos y de los miembros de las tropas propias, además, claro de sufrir los horrores varios de la miserable trinchera, Linder nunca se recuperó del todo, siempre le quedaron secuelas de tanta exposición, que unidas al horror de aquella guerra tan sanguinaria (No hubo familia francesa que se librara de rezar un funeral por algún familiar muerto en combate) marcaron el resto de su vida con  problemas psíquicos. Corría el rumor de que había muerto en las trincheras y sus seguidores se mostraban desconsolados. Ya se sabe que en aquella época los monstruos del cinematógrafo tenían unos "fanes" que ya los quisiera Lady Gagá.

Licenciado del servicio y después de recuperarse de las heridas menos graves -las físicas- como combatiente, fue enviado a los EEUU para seguir con su carrera hacia 1916, donde conoció por fin a su devoto linderista Charles Chaplin. No le fue demasiado bien la aventura transoceánica, y volvió a su país recién pacificado en 1918.

A partir de esos años protagonizó algunos largometrajes, siempre con su impecable frac, su peinado cuidado, su bigotillo bien recortado y su aire de dandy, pero las depresiones postbélicas de Linder le llevaron al consumo de drogas para poder soportar su vida, decidió cercenarse las venas junto a su esposa un día gris de otoño de 1925. Este ídolo del cine mudo murió a los 41 años aún joven. Como muchos otros famosos artistas de la época del mudo, su memoria fue olvidada, aunque su hija Maud Linder hizo verdaderos esfuerzos para reivindicar su nombre.


El libro que escribió su hija, que no reparó en esfuerzos para reivindicar el nombre de su padre.

Linder cayó en un olvido injusto, como otros muchos actores que hicieron soñar a un par de generaciones, quizá porque era francés y no yankee, quizá porque se quitó la vida joven, harto de los problemas que la guerra le causó y que no supo resolver, pero el actor al que Chaplin admiraba y que otros copiaban fue un día el actor más querido y admirado del joven cine.

martes, 13 de diciembre de 2011

El día de las modistillas

Hoy es Santa Lucía de Siracusa. Una de esas santas mártires que sigue el patrón marcado, el de aferrarse a su fe cristiana mientras los romanos intentan que venere a Júpiter. A la pobre le sacaron los ojos, pero seguía viendo, y por eso se suelen encomendar ruegos y plegarias a esta santa para conservar la vista. Tiene un día no propicio para los triscaidecafóbicos -los que odian los días 13- y además es martes. Otro dicho popular añade eso de que "por Santa Lucía se acorta la noche y se alarga el día", ya que quedan un par de semanicas para que el solsticio invernal se cumpla.

Es el día de las modistas. Mi madre, que perteneció al gremio, solía salir este día para celebrar con sus colegas su día. Para todas las modistas y sastres:

Hale, ahí os dejo a Mario Lanza:

lunes, 12 de diciembre de 2011

Sinvergüenzas que juegan con nuestro dinero

Neska en su blog publicó el otro día una lista de los eurodiputados españoles que se muestran contrarios a hacer el esfuerzo de utilizar la clase turista en sus desplazamientos en avión hacia el parlamento europeo y la península, porque aunque estemos en crisis, no importa si les pagamos una primera clase, eso sí, luego nos llorarán diciendo que hay que recortar y que imponer im-populares medidas neoliberales para limar problemas, o lo que es lo mismo, empobrecer el más que necesario gasto público, que curiosamente es el menos problemático, para privatizar las pocas parcelas públicas que quedan y que los cuatro granujas que nos cuentan cuentos de miedo, se hagan de oro a nuestras expensas, mientras nos quedamos con cara de tontos y las manos en los bolsillos...vacíos.



Lista de los 36 eurodiputados españoles que han votado en contra de viajar en clase turista

Francisco Sosa Wagner (UPD)

Jaime Mayor Oreja (PP)
Alejo Vidal-Quadras (PP)
Luis de Grandes Pascual (PP)
Pilar del Castillo Vera (PP)
Carlos Iturgaiz Angulo (PP)
Teresa Jimenez-Becerril Barrio (PP)
Pablo Arias Echeverria (PP)
Pilar Ayuso (PP)
Agustín Diaz de Mera García (PP)
Santiago Fisas Ayxela (PP)
Carmen Fraga Estévez (PP)
Salvador Garriga Polledo (PP)
Cristina Gutiérrez-Cortines (PP)
Esther Herranz García (PP)
Gabriel Mato Adrover (PP)
Francisco Millán Mon (PP)
Ignacio Salafranca Sánchez-Neyra (PP)


Josefa Andrés Barea (PSOE)
Inés Ayala Sénder (PSOE)
Alejandro Cercas (PSOE)
Ricardo Cortes Lastra (PSOE)
Iratxe García Perez (PSOE)
Eider Gardiazabal Rubial (PSOE)
Enrique Guerrero Salom (PSOE)
Sergio Gutiérrez Prieto (PSOE)
Ivan Irigoyen Pérez (PSOE)
Juan Fernando López Aguilar (PSOE)
Miguel Ángel Martinez (PSOE)
Antonio Masip Hidalgo (PSOE)
Emilio Menéndez del Valle (PSOE)
María Muñíz De Urquiza (PSOE)
Andrés Perelló Rodriguez (PSOE)
Teresa Riera Madurell (PSOE)
Antolín Sánchez Presedo (PSOE)
Luis Yáñez-Barnuevo Garcia (PSOE)
Raimon Obiols (PSOE)

A favor de volar en clase turista:

Ramon Tremosa i Balcells (CiU)
Rosa Estaras Ferragut (PP)
Oriol Junqueras Vies (ERC)
Raúl Romeva i Rueda (Iniciativa)

Pero aún hay más. Lejos de ahorrar ellos, hace poco salió la noticia de que los diputados a cortes tendrán, pagados por los españolitos mileuristas, iphones, tabletas y ADSL en sus casas. ¡Pero si les pagan dietas por ir al congreso! ¿Qué vergüenza es esta?


 Tú y yo pagamos esto para que lo use el que nos recorta los servicios.

¿Así nos quieren convencer de la austeridad y el ahorro? La Cospedal, becaria de los Bilderberg,  recorta servicios a los ciudadanos castellanomanchegos y merma los ingresos de los funcionarios de aquellas tierras, mientras ella sube los sueldos de sus perros fieles y hace reformas en el palacio de Fuensalida, que estaba reformado hacía nada.

¿Y estos nos van a sacar de la crisis? No nos engañemos, que lo que pretenden es devolvernos al siglo XIX, a un mundo ce zeñoritoh (ellos) y de siervos (nosotros).

La indignación debería quemar coches oficiales!!

viernes, 9 de diciembre de 2011

Un toque de Los Fabulosos Cádillacs

Gran parte de mi culturilla musical, como he dicho en varias ocasiones, y repetiré en tantas otras, se la debo a mi hermano mayor y a su colección, sobre todo, de cassettes regrabadas, porque la tan cacareada piratería se ha hecho toda la vida, cuando de críos no teníamos pelas para comprar LPs y nos dedicábamos a grabarnos unos a otros cassettes transparentes de TDK en aparatos como el que tenía Radio Rahim, el personaje de Haz lo que debas, de Spike Lee.

Pues bien, mi hermano tenía -tiene- un amigo medio argentino que le pasaba música de grupos de Ska/ reggae de ese país del hemisferio sur. Así conocí yo a Los Pericos, Los Calzones Rotos y, sobre todo, a Los Fabulosos Cádillacs, que, ciertamente, me parecían dignos de su adjetivo.


Los Fabulosos Cádillacs.

LFC (Siglas por los que son conocidos) fueron un fantástico grupo de referencia durante los ochenta, sobre todo los noventa, algo de la pasada década y que como son inolvidables, sus seguidores aplauden cada vez que reaparecen en algún concierto.

CVon una dilatada carrera y con más de una decena de discos a cuestas, uno de los más logrados fue Rey Azúcar, del año 95, donde ya experimentaban abiertamente con los ritmos caribeños. Suenan muy bien y tienen versiones memorables, como el strawberry fields forever, de los Beatles, con la colaboración de la Blondie Debbie Harry, o un sentido homenaje al libro imprescindible de Eduardo Galeano, titulado como éste: Las venas abiertas de América Latina. Es un disco fantástico, que no encuentro por casa, y yo juraría que me lo traje puesto. ¿Dónde estará mi carr....eh CD?

Unas piezas, espero que os gusten:

Mal bicho:


Strawberry fields forever:



Un tributo al poeta y religioso nicaragüense Ernesto Cardenal. Hora cero:

miércoles, 7 de diciembre de 2011

Dena ongi dabil (Todo marcha bien)

La mayoría de la gente se toma estos días festivos para desconectar. Unos pocos lo hacen para celebrar una carta magna que te la pueden cambiar los ricos y empresarios cuando quieran. Una constitución pactada por cuatro traidores a las ideas de sus padres exiliados o muertos en una cuneta, y también pactada por los franquistas que disimulaban el brazo a la romana atándoselo a la espalda. Una mentira que a la mayoría de los "ciudadanos" nos dice poca cosa, ya que nos falla en lo esencial: la vivienda digna, el derecho al trabajo, la igualdad.

Había una canción de Zarama mítica que contaba como todo iba bien, que no nos podemos quejar, aunque los colegas estén en el psiquiátrico, en la cárcel o sean yonkis:



M.C.D., mítico grupo de Bilbo, sacó una honrosísima versión en castellano:



Y así seguimos, pasándolas moradas mientras "los de siempre" nos joden la vida y nos cercenan el futuro.

domingo, 4 de diciembre de 2011

Fira de Canyelles

Desde éste domingo se suceden las ferias de todo tipo y pelaje llamadas de Santa Llucia (Santa Lucía) para exponer/vender cosicas de cara a la navidad. En el pueblo de Canyelles, en el Garraf, cerquita de Sant Pere de Ribes y también de Sitges, se celebra un evento de éste tipo.



Aprovechando que nos han abierto una carretera nueva que va hacia Igualada, bordeando la sierra de Montserrat, de mejor trazado que la de toda la vida, y que llega a Vilafranca del Penedés, nos hemos decidido a probarla, ya que la inauguraron la semana pasada, y es bueno conocerla para cuando nos vayamos a la playa de Sitges en veranico sin tener que abonar el peaje de Martorell (Dadle tiempo al Tempranillo del Mas y ya veréis como pone peajes hasta en las carreteras vecinales)

 Canyelles desde abajo.


Llegamos a Canyelles y nos damos una vuelta por los puestos artesanos, que aprovechan para venderte de todo, desde el tió de Nadal hasta vino caliente, mientras ponen por la megafonía del recorrido comercial famosos villancicos ingleses para reconocimiento y disfrute de la cantidad de guiris sexagenarios de aquellas islas que residen en la costa mediterránea al sol, como los lagartos, y resistiéndose a hablar lo que usan los nativos.


 Puestecillos donde te venden de todo, aunque no tenga que ver con la navidad.

Hay gente que aprovecha para vender todas las mierdas que le sobran de casa:


Para pasar una mañanica, no está mal.

viernes, 2 de diciembre de 2011

Ttak, ska del bueno.

Este fue un grupo donostiarra de ska bastante ligado al sonido tradicional de las bandas completas, con vientos incluídos. Una pena que no sacaran más discos que el Attak! Os dejo unas perlitas:

Clock work ska:



Txispoin:



Indarkeria:



Kattalin:



A quienes les guste este tipo de música, les encantará.

Es viernes, finde y puenteeeeee!!!

jueves, 1 de diciembre de 2011

La doctrina del shock

Es imposible hacer una buena recensión de una obra tan densa y plena de referencias como es la doctrina del shock, recomendable libro bien documentado de Naomi Klein.

Por hacer una breve reseña. Klein incide en que los doctos economistas neoliberales de la escuela de Chicago, liderados por su gurú, ya fallecido, Milton Friedman, se dedicaron a perfeccionar sus teorías sobre crecimiento económico basado en la empresa privada implantándose en Estados llenos de muerte, destrucción, miedo e impiedad.

Los economistas como Friedman deseaban aplicar sus teorías de crecimiento económico, y se les ocurrió usar de laboratorio los países del cono sur americano de los años 70. Así tuvieron mucho que ver en las asonadas golpistas de Chile, Bolivia, Paraguay, Brasil, Uruguay y Argentina. La base de la teoría es que destruyéndolo todo, las bases sociales del Estado democrático y sus relaciones con el ciudadano de a pié, se hace que a este pobre ciudadano indefenso se le quiten las ganas de luchar por mucho que vea cómo se le despoja de sus derechos y libertades. Los países referidos fueron caldo de cultivo para que la empresa privada hiciera y deshiciera a sus anchas, para que años después, la losa de la deuda la paguen los pobres de siempre.

Klein establece que se dan las mismas condiciones en los países sudamericanos de los años 70, en la Gran Bretaña Thatcheriana privatizadora y antiminera de los 80, en la Sudáfrica antiapartheid, en la Rusia de los 90, etc, etc....Ruptura del Estado, desconcierto, caos, miseria de las clases pobres, feroz neoliberalismo que sí, genera riqueza, para unos pocos, mientras los "unos muchos" pagan la factura.

No acaba ahí el espléndido trabajo de Naomi Klein. Va más allá. Aparte de los desastres políticos y bélicos creados por el afan de buitreo de los estados ricos, cuyos cargos públicos están comandados por hombres de negocios lucrados gracias a sus prevaricacines, como por ejemplo Rumsfeld, que es el dueño de la empresa que comercializa el Tamiflú antigripal, también menciona que estos mismos buitres aprovechan los desastres naturales, como el tsunami de Sri Lanka, que fue aprovechado para echar a los pobladores de las costas y crear macrohoteles para extranjeros con pasta, o el huracán Katrina, que echó a los pobres y negros, y sobre todo, negros pobres, de zonas de Nueva Orleans con la que hacen negocio empresas privadas que cobran subvenciones públicas, y, además se han librado de escuelas para gente marginal, hospitales de caridad (En EEUU la sanidad es pagando, y aquí, poco le falta) y han aprovechado para echar  a un montón de trabajadores de las empresas de transporte público, porque eso es en lo que se mueven los pobres.


Volviendo a las guerras, como la de Irak, Naomi Klein, explica, para horror de quien aún se mantenga in albis, que los contratistas y las empresas civiles que trabajan para el ejército, logran con esta ruina de terceros unos beneficios enormes; que hay un contratista por cada soldado americano en Irak, lo cual es una barbaridad; que empresas privadas como Halliburton o Bechtel construyen sobre el shock de los pobres irakíes, llevándoselo calentito, pagados por el gobierno, haciendo chapuzas que no acaban, porque todo son subcontratas de subcontratas, y si los moros no tienen techo en el hospital, ni desagües que no pringuen de aguas negras los pasillos, que se jodan, mientras el gobierno yankee subvenciona, encima, a estas empresas mientras el dinero de esas subvenciones se les escamotea a los damnificados pobres de Nueva Orleans.

¿Así que a quién le extraña lo que vemos ahora en este mundo? La globalización, sobre todo, es un chollo para las empresas privadas que van del brazo de los estados neoliberales que aplican la norma de Adam Smith laissez faire, laissez passer (Dejar hacer, dejar pasar) Es curioso que nos despertemos viendo como los países árabes (futuros presentes enemigos por decreto occidental) se despiertan a la revuelta popular, jaleados por occidente. Curiosamente, donde más se incide es donde menos pobreza hay. Libia es -era, hasta que se la acaban de quedar manos extranjeras- un país donde la gente tenía el mayor nivel de vida de toda África norteña. Irak, otro tanto. Irak era un estado laico donde había cierta libertad en el vestir de las mujeres y en el acceso a la educación. Todo eso ha desaparecido, como las joyas históricas de sus museos persas. ¿Quién se lo habrá quedado comprado en el mercado negro?

También se habla de que a los tigres del sudeste asiático se les cercenó el desarrollo hará unos 10 años. No han seguido creciendo como lo hacían. Sólo China y la India, porque no las pueden parar. Por eso las conversaciones para reducir el CO2 de la atmósfera se quedarán en nada, porque los que más contaminan, no desean perder la marcha. Se acaba con la vida pacífica de los países geoestratégicos con riquezas, como Irak o Afganistán, para tener bien vigilados a China, India o Rusia, eso sí, joder a unos cuantos millones de pobres paisanos no importa demasiado.

Es depravado. Les hundimos, les invadimos, les torturamos (y matamos), les destruímos, les compramos la tierra por cuatro duros, la fábrica por seis, les privatizamos el agua, el gas, la electricidad, la sanidad, la educación y les cortamos las alas de la libertad, y comeran las migajas de nuestra mano mientras nos forramos con sus medios de producción, además de que encima nos deberán la deuda externa que les hemos hecho aceptar por haberlos arruinado.

¿Cómo no iban a llorarle a Milton Friedman, el nonagenario creador de todo este infierno el día de su muerte, si ha llenado los bolsillos de cuatro hijos de la gran puta que hacen de la vida de millones de seres lo que les sale de los "millones"?

miércoles, 30 de noviembre de 2011

¿Qué es esto, Londres?

Me timaron en el colegio. Me contaron que Catalunya tenía un suave invierno de clima mediterráneo. Sí, también me dijeron que se dan tres climas en la península, el oceánico del norte (porque el Cantábrico no existe, que es el océano Atlántico el que baña nuestras costas, que siempre me he negado a tomar como normal el que a un lado de la frontera se diga "costa cantábrica" para que pases la frontera de Irún y te digan que es el departamento 64, Pyrenees Atlantiques.), el continental de la meseta y el mediterráneo de la costa que va del estrecho a Portbou.

Pues bien, esta pequeña ciudad de a provincia de Barcelona, a los pies del impresionante perfil dentado de Montserrat tiene un clima horroroso. No es el otoño/invierno benigno y suave de la costa del Mare Nostrum, qué va. Es el salvaje y feroz frío humedo de la Plana del Bages. Nieblas diarias y pesadas que se calan en los huesos. Todas las mañanas sube de la ribera del Cardener, afluente del Llobregat, y de la riera del Poal, que la tengo al ladico de casa, un espeso manto gris que lo envuelve todo.


Hola, ¿Me véis?

Esto parece el Londres victoriano con su densidad opaca matinal. No tenemos ferrocarril de la generalitat, sino el trenecico sin conductor que nos pasea por la zona pija de Canary Wharf. No tenemos Mercadona, sino Tesco, ni Caprabo, sino Selfridgies. Los trenes no son de la Renfe, sino de la British Railways, y no llegan hasta Sants, sino a Waterloo.  Y no desayunamos cola-cao con churros, sino te con pastitas. Y no tengo el abono T10 del metropolitano que Mas nos quiere subir a precio de libra -lógico, pues las "pauns" son más caras- sino la oyster card.

Me han timado, vivo en un suburbio londinense tipo Elephant & Castle o Lewisham. Qué ganas tengo de ir a darme una vueltecica por mi verde Irlanda. Oh, Dannyboy.....

lunes, 28 de noviembre de 2011

Vestigios viejunos

Ahora que se nos acerca la derecha nostálgica a gobernar en fechas tan señaladas como la navidad, que va a resultar tan rancia que volveremos a oír la voz en blanco y negro de Pepe Isbert buscando a Chencho por la plaza mayor de Madrid. (Franquismo way of life), no he podido evitar ver este vestigio de otros tiempos nada lejanos y menos olvidados que cuelga de la fachada de una calle cercana a chez moi.




Nada, que el símbolo de Falange (El yugo y las flechas, iniciales de Ysabel y Fernando, que ya se sabe que a estos fascistas carpetovetónicos les va más añorar el imperio de los Reyes Católicos que a los norteamericanos freír presos en la silla eléctrica) sigue presente y mucho me temo que se vaya a volver a poner de moda. ¿O es que nadie se ha dado cuenta de que la fundación de Aznar se llama FAES, como Falange Española, y que el yugo es una gaviota invertida?

Hale, cantemos todos juntos en la sección de coros y danzas: "Prietaaaas las fiiiiiilas , reciaaaaas, marciaaaaales..."

viernes, 25 de noviembre de 2011

Drogas en la música (Última) la ruina de la vida yonki.

Esta es la última entrega de esta serie. Está dedicada a los temas que encuentro más tristes, dedicados al horror al que conduce la dependencia, y a una de sus consecuencias: La muerte. Algunos de estos temas que escuché de cría, en los tóxicos 80, me producían auténtico pavor.


En el número 5, The Refrescos y Maripili (En el valle del Ska). Este grupo, famoso por el aquí no hay playa, dedicados a hacer canciones festivas, sacó un tema que cuando lo oí, hacia finales de los 80, no me lo podía creer. Hacía un alegre Ska sobre una chica enganchada, que se prostituye para picarse, que desaparece de casa... Lo que siempre sospeché, y nunca confirmé es que "El valle del Ska" sea Vallecas. En fin, juzguen ustedes, y obvíen el momento "Festival de la OTI" del principio:




En el número 4, Mecano y Barco a Venus: El grupo Mecano, cuando comenzaba, antes de arrancar bostezos y de intentar encajar las rimas a martillazos, sacaba alguna canción como Barco a Venus, que contaba como se iba aislando el consumidor de  cierto tipo de sustancias.



En el 3, un aún joven Joaquín Sabina, cuando aún se hablaba con los otros dos componentes de la Mandrágora, sacó la canción Princesa, donde cantaba la ruina humana de una vida echada a perder. Es curioso como casi siempre la protagonista de la ruina de la vida yonki es una mujer joven. Quizá hay una excepción, pero porque la protagonista de la historia que se canta es otra, en el tema cantado del miembro de la SGAE Víctor Manuel, ya que en La madre, es ella la que harta de ver a su hijo morir cada día, se decide en dar el viraje más violento a la vida.





En el número 2, Joan Baptista Humet cantó en los 80 la historia de Clara. Cuando la oí en mi tierna infancia me dejó petrificada. Es uno de los temas más tristesque recuerde haber oído. Una degradación sin fin de una vida que acaba mientras el mundo, al día siguiente pasa del cadáver. Pero sin duda, para canciones bellamente tristes, la número uno de todas.




En el número 1, Los secretos con Y no amanece. La melodía es delicada y denota una tristeza que se afianza con la letra de un alba con sobredósis incluída. Una belleza mortecina para una realidad muy cruda. He tenido que decidirme por cuál de estas dos últimas canciones colocar primero. No ha sido fácil. Son dos temas que denotan una tristeza enorme, pero, Y no amanece está dedicada a la muerte de una amiga, o eso dicen, que falleció por sobredósis, igual que Enrique Urquijo, el cantante de los Secretos, que este mes de noviembre habrá hecho doce años que apareció muerto una noche en un portal de Malasaña, igual que la protagonista de Y no amanece.


jueves, 24 de noviembre de 2011

Drogas en la música ( 4ª y penúltima)

Ya queda poco de la disección de temas musicados dedicados a las drogas. La última, que será la selección dedicada a la tristeza y la ruina del drogodependiente, sucederá a esta, que mezcla el subidón de las pastillas, los trapicheos de crack, la metadona y el placer obtenido mediante las sustancias narcóticas.

En el número 5, Ximo Bayo. Así me gusta a mí: Un himno del éstasis y de la ruta del Bakalao valenciana, que vivió sus mejors momentos en los años 90. A pesar de lo que se diga, este es un himno que todo el mundo recuerda, desde hace ya 20 años.



En el número 4, Pistones con metadona: Algo anterior a la música de club anterior, en los 80, para borrar las huellas de la heroína, la metadona empezó a distribuírse por centros de salud. Los yonkis se enganchaban a la metadona para poder desengancharse del caballo. Los Pistones, conocidos por la canción de El pistolero, dedicaron un tema al medicamento adictivo en cuestión:




En el número 3, Manolo Kabezabolo con spiz amarillo. Quizá este artista zaragozano a muchos les chirríe, pero, a pesar de su estilo poco convencional, sus letras son una auténtica pasada. Sobre las drogas tiene muchos temas, como, véndemelo o el famosísimo  un papel morao.



En el número 2, Ruper Ordorika  y crack. Narra con la elegancia característica del cantante oñatiarra, la compra-venta de crack de tres personas en una calle. La figura del camello, ahora que lo pienso, también es recurrente. Me acuerdo de la naca inocente versión de David el gnomo de Piperrak (Soy un gnomo), o de Extremoduro y su Pepe Botika, cuyo estribilloennumera los centros penitenciarios más duros y famosos del Estado.



En el número 1, Fangoria y No sé qué me das. Aunque parezca un himno al amor, realmente lo es al éxtasis y al momento de subidón. Se confunde con un canto al amor, de la misma manera que Hertzainak cantó al amor a la droga en Aitormena (la confesión) que parece un delicado tema al fin de un amor, aún con amor, pero que, realmente esconde un adiós al narcótico.



La última entrega, mañana.

miércoles, 23 de noviembre de 2011

Drogas en la música (Tercera parte)

Ahora que parece que Artur Mas va a decidirse a complicarnos la vida y a hacer que copaguemos aún más los medicamentos, cosa que ya hacíamos religiosamente, además de pagar todos los meses nuestro tributo salarial, volvamos otra vez la mirada sobre las drogas ilegales, esas que no se compran en las farmacias, donde venden las legales y se hace negocio.

En esta tercera entrega de cinco canciones sobre drogas, la protagonista es la heroína, con una pequeña intervención cocaínica.

En el número 5, el grupo gasteiztarra Segismundo Toxicómano y Las drogas:



Y aunque los Segismundo toxicómano son bastante recientes, han sido niños en los 80, y lo que han -hemos- visto sobre el tema, marca. La siguiente canción, que va en el número 4, formó parte de la banda sonora original de mi viaje de estudios de 8º de EGB,  me harté de escucharlos, claro que la otra opción, Europe, tampoco es que fuera apetecible. Una vuelta al pasado:


En el número 4, los Calis heroína:



Los grupos rumberos, que salían de barrios donde la heroína pegaba fuerte, lo tenían como tema referente. Los Chichos también dedicaron alguna pieza al tema: Maldita heroína.

Pero no todo era engancharse al pico. También la droga aspirada tenía su público, y sus temitas. Los loados Siniestro Total, con su socarronería habitual, sacaron más de una canción sobre el tema.


En el número 3, Siniestro Total y Todo por la napia:



Los siniestro siempre se curraban unas letras potentes y bien definidas. Aparte de Todo por la napia, jugando a cambiar el lema del cuerpo del duque de Ahumada, también sacó un nítido discurso sobre las drogas y el Estado: España se droga.

De vuelta a la ruina en la que sume la droga dura, lo que dura, dura. Las dos últimas canciones de dos grupos de la margen izquierda del Ibaizábal, mal llamado Nervión, lo dejan claro:


En el número 2, Parabellum canta Envenenado:



Parabellum cantaba unos pocos años después lo que grupos como Eskorbuto hicieron antes. Eskorbuto, cuyos componentes sufrieron en carne propia la destrucción a la que la heroína lleva, compusieron el tema principal de esta ración de canciones y drogas.


En el número 1, Eskorbuto y Cerebros destruídos:

lunes, 21 de noviembre de 2011

Los mismos Peperros con distintos collares

Bueno, y ya ha pasado. Ahora en unos meses el vaticinado gobierno de derechas sin excusas (El del PSOE era un gobierno de derechas con excusas)comenzará a gobernar y a obedecer lo que los mercados y el FMI le digan, controlando, además, las cámaras, sobre todo las de televisión. El circo sigue y nosotros somos los espectadores. Eso sí, pagamos una entrada que nos sale cara.


Lo único gracioso es que los genoveses.net y la sexta, si no cambia, nos darán momenticos de risas.

Hala, a sufrir, hermanos y hermanas.

martes, 15 de noviembre de 2011

Drogas en la música (Segunda parte)

Tal y como está el mundo, Facundo, rey de las pipas, llego a comprender por qué mucha gente prefiere esconderse tras su nube. El estado de Bienestar se desvanece como el humo en un día de viento y los países amenazados empiezan a tener dirigentes tecnócratas colocados por el capital, mientras sus sufridos súbditos encogen los hombros con expresión impotente y las manos en los bolsillos, para impedir, en vano, que les sigan metiendo la mano para robarles. Como el mundo da asco, y en esta parcelica más va a dar, después del 20-N cuando mister frenillo haga como que gobierna mientras nos despojan de todo lo que ganaron nuestros padres a base de lucha, huelgas y esfuerzos. Voy a dedicar el post a una segunda entrega de canciones y drogas, esta vez basadas en los porros. Seguro que hay más, pero esta es mi slección.

En el número 5: Ska P y su Legalización. Un himno popularísimo allende nuestras fronteras (Y cuando digo esto, es que se canta en América latina) muy anterior a Melendi y  su Cannabis. Porque ahora es muy fácil hacer canciones malotas. El veterano grupo de ska vallecano lo tocaba hace muchos años ya. Betagarri, por otra parte, el fantástico grupo de reggae gasteiztarra (vitoriano), sacó, quizá algo antes, una pieza similar llamada Legalize it (Como la canción de Peter Tosh).




En el número 4: Joxe Ripiau y su Pedro Mayo. Este trío que hacía alegres canciones de toque caribeño con un bajo, un acordeón y percusiones varias, sacó un tema simpático bautizado con el nombre de una fábrica pamplonesa de chocolates. El prota de la historia se pasaba el día haciéndose petas. Recuerda mucho a una canción del grupo Pikutara llamada Rastamintxo. Tiene su gracia:



En el número 3: Estopa y Porro a porro. Los hermanos Muñoz se curran bastante las letras. Otros, como Soziedad Alkohólika simplifica hasta el extremo sus letras, y así tienen cervezas y porros.



En el número 2: El grupo madrileno Los Porretas hizo popular un himno llamado Marihuana. Suena en la voz de Rober, su malogrado vocalista, que en paz descanse. Toda una apología de la consumición.



En el número 1:  Los incombustibles gasteiztarras Potato daban hasta clases de cómo liarlo en su pieza Pegamento. Aunque muchos también recordarán Miguelín el kaxero. o bien, plántala.



Tal y como llevamos el rumbo de nuestra borrega vida, entiendo a la gente que se pierde en la niebla que sale de su boca.

viernes, 11 de noviembre de 2011

Drogas en la música (Primera parte)

¿Cuántas canciones hay dedicadas a las drogas? Un montón. ¿Y producidas gracias a ellas? Otro tanto. Al igual que hubo escritores dados a ponerse morados de bebercio, como Rubén Darío, y a aquellos artistas que se dedicaban a crear imbuidos por el poder sobrenatural de la absenta, las drogas, naturales o sintéticas han hecho parir piezas cantadas por medio mundo y sobre la temática se han escrito a porrillo. (Bonito juego de palabras).

Legendario es el lema sex’n drugs’n rock’n’roll. Y es que la música popular del siglo XX se ha inspirado –otro juego de palabras- en las drogas y el sexo. Muchas veces al alimón.


 "Tripiñuela" de la vista.

Sé que a mucha gente, al leer este post, le saltarán a la memoria canciones basadas en las drogas, pero, yo, para no ser pelma, porque los posts largos agobian, voy a seriar unos pocos y a servir cinco canciones, cada vez, aunque a más de un@ le vengan miles a la cabeza. Esta vez, van a estar dedicados al principo de los tiempos en que se comenzaba a hablar de ellas. Utilicemos un top de radiofórmula, que queda bonico:


En el número 5 tenemos al grupo más famoso que Jesucristo: Los Beatles y su Lucy in the Sky with Diamonds. Y, sí, aunque John Lennon jurara y perjurara que es casualidad que las siglas de la pieza coincidan con el LSD, ya que, según él, la canción la sacó viendo un dibujo de su hijo Julian, es muy curiosa la letra que habla de taxis de papel de periódico, cielos de mermelada o flores de celofán, cosa que parece sacado de una experiencia después de comerse un tripi. Y así se queda, aunque los Beatles tuvieran canciones mucho más cercanas a las drogas, como Tomorrownever knows o she said, she said.



Los Beatles inspiraron a muchos grupos que dieron lugar al rock psicodélico de los 60. Bob Dylan había sacado una canción en la que interpelaba a un camello, y lo esperaba. Pero pegó más otra versión de la misma:

En el número 4:
The Byrds y su versión de Mr. Tambourine man. En la que le piden al hombre de la pandereta que toque una canción para él (ellos) porque no tiene ni pies ni manos y no puede moverse. El síndrome de abstinencia.



De la misma época era una pieza muy similar, pero interpretada por Lou Reed con los Velvet Underground.

En el número 3: I'm waiting for the man. Y aunque se siente sucio y enfermo, se gasta 125 dólares en caballo.



 Pero no todo van a ser tripis y picos. También se cantaba a los porros con inusitada alegría, sobre todo los habituales jamaicanos, como Peter Tosh y su legalize it, pero Bob Marley se atrevió incluso a ponerle el nombre de kaya (marihuana) a un disco, y a su correspondiente canción. Aunque tiene muchas otras que hablan del fumeque.

En el número 2: Kaya. Donde tío Bob se siente muy alto y puede volar y tocar el cielo a gustico en su vecindario.


De esta limitada selección, he decidido colocar como primera una canción que  es un icono de la música psicodélica y que se suele usar para remarcar las imágenes del cuelgue por LSD. La podéis encontrar en pelis como The Game y en algún capítulo de los Simpsons (Hablo de memoria).

En el número 1: una canción mítica que sonó insistentemente en el verano del amor. Los Jefferson Airplanes evocaban otro viaje lisérgico homenajeando la obra narcotizante de Lewis Carroll y su White Rabbit.



Hay muchas más, claro, pero esta es la primera selección. Otro ratico, algunas más.

jueves, 10 de noviembre de 2011

Comienza el circo

La campaña electoral nos sacude y nos da el coñazo día a día. Nos engañan diciéndonos que es un sano ejercicio democrático, eso de votar, pero resulta que tal y como está diseñado el sistema de recuento de votos de este país, eso no es cierto. La inmensa mayoría de los partidos no se comen nada porque son pequeños y no quedan representados en el parlamento, así que se eterniza el bipartidismo derechista haciéndonos tragar ruedas de molino.

Ya se oyen más fuertes, si cabe, los rumores sobre la ola de privatizaciones para que prevalezcan las clases -superiores- y aquí nadie sin dinero pueda estudiar o acceder a una sanidad decente, cosa que, por cierto, es totalmente sostenible, lo que pasa que nos mienten contínuamente porque el negocio privado lleva cuarenta años detrás de hacerse con hospitales, medicaciones y cuadros médicos, que en EEUU da mucho dinero y les ha jodido, vaya si les ha jodido, la piscina llena de agua de borrajas que prometió Tío Tom Obama con eso de nacionalizar la sanidad yankee, así que las empresas tipo CIGNA, por decir una que opera también en España, le está dando dos tazas de esa misma agua de borrajas al Nobel de los hipócritas. Pero sobre esto ya haré un post más profundo...Si puedo.

Comienzan a llegarme papeletas para que vaya a ejercer mi derecho electoral y la primera que me llega - ¡Horror!- es la de Plataforma per Catalunya- de Anglada, el fascista sin careta (No como el resto). Estoy por devolvérsela al cartero, porque no quiero mierdas en mi casa, aunque, como ya he dicho en varias ocasiones, las papeletas para diputados sirven con mucha adecuación para envolver los támpax usados. Parecen hechos expresamente para ello.


Ya me han metido mierda en el buzón.

Leo por encima que carga de una manera populsta contra la inmigración, y eso que cada año baja porque muchos se vuelven a sus pueblos, juzgar a los banqueros (Me gustaría saber qué pasaría) y alguna majadería más que engaña a los simples y votan sin pararse a pensar.

Al menos, gracias la campaña electoral, algunos tendrán un mes de sueldo repartiendo correspondencia partidista.

martes, 8 de noviembre de 2011

Malos tiempos

Ya lo cantaba Germán Coppini, despés de haber dejado Siniestro total por Golpes bajos. Malos tiempos para la lírica, y para todo en general. Escribo tarde y apabullada porque estoy hasta la línea de flotación de los pronoms febles i de la mare que els va parir. ¿Quién me mandaría a mí meterme a sacar el nivell C de català (PL3 de euskara) sin haber tocado un libro en la vida. Bueno, al lío. Malos tiempos corren, y más se van a enrarecer. El mal manifiesto se acerca al poder. No, no hablo del churretoso Rajoy. (Lástima de frente popular al estilo de febrero del 36). Hablo de que la homofobia vuelve al galope.

La gusana (Nombre dado por la CIA a sus servidores en Cuba) Zoe Valdés se desmarcó la semana pasada con un artículo que decía:  El nuevo "Che" se hace español y se casará con su novio. El artículo, claro, hace referencia a algo muy distinto, pero la piedra ya está lanzada y la mano de Valdés, escondida. Si se desplega en el enlace, nos sale un artículo del Abc. Es curioso que la Valdés use un diario tan progresista, para decirnosque tanto Ricky Martin como Benicio del Toro van a obtener la nacionalidad española. Ricky Martin, lo hace para poder casarse con su novio, pero Zoe aprovecha la ocasión para intentar insultar al revolucionario argentino asesinado en Bolivia. Por lo visto Zoe Valdés es de esas  gentes que creen que la homosexualidad es una tara de la que reírse y por la que insultar. Homofoba nos ha salido la escritora. Es como si yo me riera de lo gorda que está. Sería revertir el insulto hacia mí porque sería  algo despreciable.


Vaya par.


Pero no acaba ahí la cosa, aún hay más y peor. El  político cristianodemócrata, líder de Unió Democrática de Catalunya, de la derecha católica más tradicional, Josep Antoni Duràn i Lleida, que en anteriores ocasiones ya ae ha marcado alguna opinión acerca de la homosexualidad dentro de las enfermedades mentales, se quita la careta ante el triunfo de la derecha más retrógrada y pretende derogar la ley de matrimonio de parejas del mismo sexo.   En el fondo lo piensa seriamente, pero hasta ahora no se atrevía a plantearlo. Y, como corren malos tiempos para todos, menos para la derecha más montaraz, saca la artillería pesada para atraerse el voto rancio de gente que piensa que aún hay clases y que les tira la sisa al alzar el brazo.

Y peor que lo vamos a pasar cuando esta gente llegue al poder y nos ajuste las cuentas con las ganas que tienen.

lunes, 7 de noviembre de 2011

Escrito en el polvo


Antes de que lloviera a mares esta semana pasada, en este agujero del mundo se ha estado cuatro meses sin una mísera gota venida del cielo. Tanto es así que la polución reinante que pululaba a sus anchas por el éter, también se posaba generosamente en los vehículos, y alguien se acordó de las Spice girls:

jueves, 3 de noviembre de 2011

Pasajes de la Biblia: Hoy, Moisés II, el líder


Moisés que estaba pastoreando a las ovejas de su suegro, se había intoxicado con la humareda narcotizante de la zarza incombustible que le decía cosas que sólo él oía. Así que baja a casa de su suegro y le anuncia que se vuelve a Egipto con mujer e hijo. Jehová, la zarza aromática, le ha enseñado algunos trucos de magia y malabares con el cayado y le dice que avisará a su hermano Aarón para que le vaya a recoger al aeropuerto. Así que nos encontramos con un fallo de racord de la bibila, ya que si se eliminaba a los varones de las familias hebreas ¿Cómo es que Moisés, de repente, tiene un hermano tres años mayor? ¿Nos toman el pelo?

Moisés era un pelín bruto y no tenía elegancia en la oratoria ni en la persuasión, cosa que Aarón, por lo visto, sí. Así que los hermanos Moisés se dedican a convencer a los suyos de que Moisés es un líder auténtico y van a donde el faraón a exigirle la liberación de su pueblo, cosa lógica. Lo que no es lógico es que la Biblia diga alegremente que Jehová, a pesar de las razones de los hermanos, endurezca el corazón del faraón para que la salida del pueblo elegida sea más heroica, o más patética, no sé. Parece un recurso de culebrón de guionistas gandules.


Tiembla, Copperfield!

Así que los hermanos Moisés se van a ver al Faraón y su corte y comienza el espectáculo de báculos que se convierten en serpientes y aguas que se vuelven rojizas. Como nada de esto sorprende al soberano, Jehová va diciéndole a Moisés que vaya anunciando plagas. Con cada maldad que cae sobre la sufrida tierra y pueblo de Egipto, el dios de los hebreos se muestra poderoso a la par que maligno. ¡Menudo un Dios sanguinario al que rezamos!

Diez plagas, diez. Desde convertir el agua en sangre, pasando por cien ranas por metro cúbico, narrado por la rana Gustavo, una legión de mosquitos, otra de tábanos, otra de muerte del ganado a mansalva, otra de tormenta de arena, otra de granizo asesino ¿De qué tamaño sería el pedrisco?, otra de langosta, pero la verde, no la de mar, otra de oscuridad y, por último, la que se iba a cargar a cada primogénito de hombre o animal. Para que esto no hiciera mella en el pueblo "elegido", se dicta una sangrienta norma. Se ha de sacrificar un cabrito, el cual se habrá de asar, nada de hervir,cocer o hacer steak tartar, y se habrá de comer por entero, lo que sobre, en vez de hacer compost, se ha de quemar. Con la sangre del bicho, se ha de embadurnar la jamba de las puertas, para que la señal sea reconocida y no entre el mal a cepillarse al mayor de los hijos de los judíos apercibidos del hecho.

Durante esa semana, que desde entonces será la pascua judía, tienen que estar comiendo pan ácimo. Pan sin levadura. Así que se convierte en una fiesta en la que se dedican a pintarrajearse con sangre de animal sacrificado y a comer pan de pita. Y así llega el día en que Jehová va y se carga a todos los primogénitos de Egipto ya sean humanos o animales. El faraón, ante la muerte de su hijo, deja y se alegra de que se vayan los hebreos.

Y así comienza el éxodo, que debió de ser como un embotellamiento severo de tráfico. Y Moisés y los suyos están a orillas del mar Rojo cuando el ejército del faraón, que se lo ha pensado mejor, porque mano de obra más barata que la esclava no va a encontrar, aparece por allá para obligarles a volver. Moisés, entonces, inaugura la primera atracción de un aquapark y  abre un pasillo entre dos rugientes olas gigantes para que los peatones lleguen a la otra orilla. Y aquí Jehová ya me parece un ser cruel y rencoroso, nada digno de ser loado, cuando le dice a su brazo ejecutor, Moisés, que baje el brazo para que el mar caiga sobre la tropa egipcia y así se ahoguen todos. Y lejos de excusarse, Moisés canta y baila encantado de ser un asesino de masas.

La historia de los errantes del desierto seguirá otro rato.

lunes, 31 de octubre de 2011

Don Juan Tenorio vs. Jason Voorhees

El 1 de noviembre es "todos los santos", que es la fecha en la que, al menos, de niños, nos hacían ir a visitar el cementerio. Una fecha un tanto especial que el catolicismo, en su afán de fusión, sacó de religiones como la de los druídas celtas (con boquilla). Los celtas celebraban el samhain, que era el fin del verano y el final de la recogida de la cosecha, en que todo quedaba aparentemente "muerto". Es la época de comunión con el más allá, y la situaban hacia el 31 de octubre. El cristianismo, en ese afán de fusionarlo todo para recibir adeptos, adaptó la festividad.

Los norteamericanos, que son un crisol de culturas y recibieron mucha inmigración irlandesa, adaptaron el samhain, que acabó siendo halloween, una fiesta de comunión con los muertos, y se sacó de la manga  esta celebración, mitad carnaval, mitad todos los santos. (Los irlandeses son, prácticamente en su totalidad, católicos). Con eso de que las calabazas, en esta época están a punto, sacaron eso de tallar calaveras con Rupertas, ya que ha dejado de llevarse eso de regalar cucurbitáceas para indicar suspensos escolares.

Como son la cultura (ejem...) dominante, se encargan de exportar la idea, porque no deja de ser un filón comercial, y aquí se está asentando, mientras se olvidan otras tradiciones. Hemos cambiado a  Don Juan Tenorio por Jason, el de Viernes 13. Bueno, digo Tenorio, porque el mito de Don Juan se ha llevado hasta el hartazgo, que si Tirso de Molina, que si Molière, que si Lorenzo Da Ponte, el que inspiró a Mozart Don Giovanni, que si Chloderlos de Laclos y su Valmont.....Los temas de este tipo son recurrentes, pero el que se estila en estas fechas es el de Zorrilla.


El comendador: Caramelo o susto, don Juan.

Con lo típica que era la representación del Tenorio el día 1 de noviembre, con ese Don Juan, el ídolo de las nenas, ese Ciutti, criado para todo, ese Don Luis Mejía, fino competidor de espada y otro tipo de lances, esa mojigata de Doña Inés, que más le hubiera valido conocer un poco la maldad mundana, y ese comendador haciendo de fantasma, que tiene uno de los papeles más difíciles del teatro.

Así que si os vienen pidiendo caramelos o susto, rugirles a la cara, vestidos de época renacentista eso de "Cuán gritan esos malditos, pero mal rayo me parta si en concluyendo esta carta no pagan caros sus gritos".

sábado, 29 de octubre de 2011

Cumpleaños

Esta semana me he pillado tal resfriado con fiebre incluída que parecía un alma en pena. Una zombi moqueante de ojos vidriosos y quejumbrosa respiración. Los días de resfriado total pierdo el olfato y el gusto. Son los días que aprovechaba mi madre para hervir coliflor. El olor de la coliflor hervida me mareaba. Creo que aún lo hace, pero no pienso averiguar si es así.

Mañana es mi cumpleaños. Me voy acercando a la cuarentena a buena marcha. Me fastidia el final de octubre porque nos recortan una hora de luz, pero esta vez el día de mi cumpleaños va a durar 25 horas. Voy a tener una hora extra en mi aniversario. Supongo que alguna otra vez me habrá pasado, pero a saber qué estaba haciendo para no darme cuenta de ello.


 Parecidas me quedaron, pero antes de la foto, ya habían desaparecido.

Lo que sí aprovechaba era la cercanía del puente de todos los santos para hacer una cenica con mis amigos. En Catalunya este día de todos los santos es típico hacer una castañada y comer panellets, unas bolas de pasta con piñones. En mi zona es típica de esta época la leche frita. A pesar de que hace largos años que no me ponía a cocinarla, me ha quedado bastante bien con su canelita y todo. Los huesitos de santo nunca me han hecho gracia.

jueves, 27 de octubre de 2011

El bárbaro del ritmo

Así llamaban a Beny Moré. Le habían colocado ese título: El bárbaro del ritmo. Uno de los inmortales de la música cubana. Yo conocí a Beny Moré gracias a la biografía de Silvio Rodríguez, memoria trovada de una revolución. Silvio escuchaba en la radio a Beny y trataba de cantar sus canciones cuando era niño.


Beny, o Benny, según, había nacido en 1919 en una pobre familia monoparental campesina  afroamericana. Era el mayor de 18 hermanos y el apellido venía de la parte materna de la familia, ya que solía ser muy habitual que las mujeres caribeñas, y más si eran negras, tuvieran los hijos con hombres que no se casaban con ellas, siendo muchos de ellos, además, blancos, que no pretendían sino divertirse. El tatarabuelo de Beny fue un esclavo capturado en el Congo que quedó liberto. Moré era el apellido del dueño de la finca donde el tatarabuelo trabajaba primero como esclavo y luego como lo mismo pero "libre". La bisabuela, la abuela y la madre de Beny, como ya he dicho antes, tuvieron que mantener a sus hijos solas ya que los hombres no los reconocían . Las mujeres caribeñas del campo, aún hoy quedan, son las que levan las riendas de la familia.


Beny se llamaba en realidad Bartolomé. Fue poco a la escuela, que tuvo que abandonar para meterse a faenar en el campo, y a ratos, se fabricaba toscas guitarras para poder hacer música. A la edad de 17 años decide ir a La Habana para probar fortuna en eso de la canción. Mientras sale su oportunidad, vive de vender fruta y verdura que consigue barata por estar a punto de estropearse. Poco a poco va tocando en bares y cafés, pasando la gorra después, hasta que uno de los miembros del trío Matamoros, aquellos que hicieron famosa la canción mamá, yo quiero saber de dónde son los cantantes, lo escucha y queda impresionado. Tanto que ante una indisposición de uno de los miembros del trío, buscan a Beny para hacer la sustitución en su gira por México.


Y allá va Beny, miembro esporádico del trío Matamoros, a tocar en buenos locales mexicanos. Tanto es así que se queda en el país azteca y acaba casándose allá  con una enfermera, siendo su padrino de bodas el famoso cantante Miguel Aceves Mejía, el que cantaba yo tenía un chorro de voz.  Estamos en los albores de la década de los 50. Es la época en que Cuba sigue siendo el cuarto trastero de los EEUU, que se prodiga en grandes orquestas como las  de Pérez Prado o Xavier Cugat, que tanto éxito tienen. Beny Moré también es la voz de una gran orquesta. Antes de tocar con la orquesta gigante, que no era tan grande, Beny solía grabar canciones con la orquesta Aragón, con la cual rompió relaciones al enterarse de que si no lo llamaban para  actuar en muchos locales era por que Beny era negro.


A Beny lo querían escuchar en directo en Europa. Le ofrecieron una gira que comenzaría en Francia, pero Beny declinó la invitación. No quería tentar a la suerte, ya había tenido tres accidentes de avión y no quería sufrir el cuarto. Al estallar la revolución cubana, al contrario que otros muchos, Beny se quedó en la isla. Murió a consecuencia de los problemas que le acarreó el alcohol, en 1963.


Tenía una excelente voz de tenor y dominaba por completo el ritmo, los compases, las respiraciones. Beny era un músico vocacional prodigioso. Un bárbaro del ritmo.

martes, 25 de octubre de 2011

Lo que no nos cuentan

El otro día Neska publicó una espectacular entrevista que hizo el Loco de la Colina a Isabel Pisano. Me pareció una entrevista diáfana pero terrible a la vez, por las cosas que cuenta. Escuchad a Isabel Pisano que cuenta muchas cosas que nadie publicará porque no interesa a los hipócritas que manejan el "mundo libre":




Terrorífico.

lunes, 24 de octubre de 2011

Deja que lo fusilen

Todo el mundo se ha enterado de la muerte de Gadafi. Algunos por el móvil como Hillary Clinton, la cual sacaba sonrisa de conejo. Dice mucho, y malo, de alguien el reirse de una muerte ajena. Otros hemos visto,y yo con gran repugnancia, el vídeo que nos han exhibido de Gadafi llevado por la turba ensangrentyado y a medio apalizar. Es lamentable, terrible y espantoso. Nadie se merece una muerte semejante. Nadie, ni el más terrible de los humanos debería pasar por una experiencia semejante. Un abusón cargado de rabia, por mucha razón que tenga, se convierte en el peor de los asesinos cuando termina cometiendo un acto tan salvaje.

Cuando era una cría vi una vez por fotografía el resultado del linchamiento y lenta agonía de Mussolini y su amante. El rostro desfigurado, el cuerpo desmembrado. ¿A qué animal se le ocurre semejante barbaridad? ¿En qué nos estamos convirtiendo? De Gadafi aún hay más que me llama la atención. La cámara lo graba todo, incluídas voces. ¿Quienes son esos que hablan en castellano con acento sudamericano? ¿Por que dicen "deja que lo fusilen" con tanta calma? ¿Estaban ahí como mercenarios con toda tranquilidad y no hicieron nada para impedirlo? Lo recoge JM Álvarez.


Miedo me da preguntarme el por qué, y sospecho que a ningún país en crisis con ganas de quedarse con el gas y el petróleo libios le interesa celebrar un juicio -¿justo? ¡Ja!- en el que Gadafi pufiera hablar alto y claro de cosas que sonrojarían a los habitantes del mundo libre y de corazón honrado.

¿Quienes son esos mercenarios, presuntamente colombianos, que estaban en el linchamiento de Gadafi?Porque desde el comienzo se oyen cosas como "allá voy".


 Ese guiñapo es Mussolini (y su amante).

jueves, 20 de octubre de 2011

Los xey (Conjunto vocal)

El otro día estaba leyendo el sabroso blog Arde Bilbao cuyo post mencionaba al conjunto a capella Golden Apple Quartet (Siento recordárselo, señor Pekín), grupo bufo vocal. Mencionaba la melodía "menudo menú". Una melodía que rescató este cuarteto, que juega con el nombre del conjunto vocal negro Golden Gate Quartet, pero que cantara hace más de sesenta años un sexteto donostiarra que fue conocido como Los Xey.


 La formación más afamada

El orígen de Los Xey se remonta al año en que acabó la guerra civíl y todo el mundo, hombres, mujeres y niños marcaban el paso a golpe de corneta cuartelera. Un grupo de chavales donostiarras, que eludía la denuncia por asociación ilícita (y es que juntarse más de tres en un lugar era csi un delito mayor) refugiándose en la frondosidad de Urgull, decidió tirar adelante una coral modesta que ensayaba en los locales de la basílica de Santa María. Además de la música sacra, decidieron crear un conjunto de doble trío vocal -lo que hacen algunos por no llamarlo sexteto- para actuaciones de música melódica y mundana. Para ello tuvieron que echar mano y voz de la cantera del coro masculino Easo, que les nutriera de tenor, barítono y bajo. Al conjunto lo llamaron "los xey". Poco original, pues "sei" es seis en euskara, aunque tuvieron el tino de cambiarle la grafía para disimular ante las leyes por la pureza de la lengua del imperio.


 Los Xey, y los nombres de quienes lo compusieron.


Corría el año 1940 y los Xey habían debutado en el Teatro Príncipe cantando, en castellano, eso sí, canciones como el J'attendrai. El conjunto variaba en el número de componentes muchas veces, entre otras cosas porque por edad sus miembros tenían que pasar por el trago del servicio militar, entonces de dos años. Tanta variación fue recogida con gracia por un diario habanero años después: Anoche actuaron Los Xey… cuyos componentes son cinco. Ahora cantan cuatro… pero cobran como veinte.


 "Oh, Pepita" en la película "Historias de la radio"

La formación más reconocida fue la formada por Xabin Olascoaga, Xipri Larrañaga, Txiki Lahuerta, Víctor Gracia y Pepito Yanci, que era acordeonista nacido en Lesaka, Navarra. Llegaron a actuar con la compañía de revista de Celia Gámez y se recorrieron, para empezar, toda la geografía vasca y navarra, y de allí saltaron a las principales ciudades del Estado, lo que les valió el salto a México, Argentina, Chile, Uruguay, Brasil, Cuba, Venezuela y Estados Unidos. Hasta llegaron a participar en 5 películas en españa y 8 en México. Sacaron un montón de discos. De hecho, yo los conozco porque en mi casa había una pila de singles de esos de 45 r.p.m.


 Este está en mi casa


Pepito Yanci, el acordeonista lesakarra, afirmaba que llegaron a ganar dinero a expuertas, que en aquella época de oscurantismo franquista no sabían como gastar. Al hospital San Juan de Diós de Donostia donaron un pulmón de acero en plenos años 50.


Por cierto que, con el tema menudo menú ha habido una polémica increíble que destapara el diario El país, en relación a los derechos de la SGAE. Este diario decía que los Xey cobraban como autores de la pieza, que es del año 1927 y pertenece al alemán C.F. Zöllner, y que gracias a la reseña del blog de Patxi Mendiburu, queda claro que en la ficha de la SGAE todo está más que correcto. ¿A qué venía tanto rollo?


En fin, esta es la historia de un sexteto, que cantaba como un cuarteto con acordeón, que hizo famosas tonadas como el menú, oh, Pepita, Estampas guipuzcoanas, la ranita....Un conjunto vocal que tenía mucha gracia y buenas voces y que forma parte de la banda sonora de mi infancia.